Banda sonora de anime y manga Synth Pop 1984-1990 LP

Experimentos instrumentales pioneros de synth pop creados para acompañar la floreciente industria de dibujos animados y cómics japonesa de los 1980. Los brillantes y futuristas temas instrumentales de esta colección reflejan la mentalidad de compositores y músicos que creían en un futuro tecnológico donde todo era posible.

Detalles

Información del producto

Color del vinilo	Vinilo negro

A finales de los 1980, Japón experimentó un período breve pero embriagador en el que los cambios sociales se combinaron con una riqueza recién descubierta para abrir un mundo de posibilidades. Una enorme afluencia de dinero, creada artificialmente mediante la reducción drástica de las tasas de interés tras un acuerdo con Estados Unidos para debilitar el dólar frente al yen, provocó una rápida inflación de los bienes raíces y del mercado de valores. Si bien la burbuja económica que creó no tenía precedentes y era imposible de sostener, durante un tiempo el dinero abundó.

El género musical City Pop reflejaba las aspiraciones de la floreciente clase de ocio del país. Los videojuegos florecieron con el lanzamiento por parte de Nintendo 1983 de su Family Computer (o FamiCom). Studio Ghibli fue fundado 1985 y luego se convirtió en uno de los estudios de animación más famosos y respetados del mundo, y el anime y el manga se establecieron como formas importantes de entretenimiento para todas las generaciones del público japonés.

La música no fue una mera nota al pie en el auge del anime y el manga: las dos formas de medios a menudo iban de la mano, y no solo mediante la presencia de melodías de fondo. Con presupuestos generosos, incluso los cómics manga estáticos bidimensionales podían lanzarse con una banda sonora acompañante de música original conocida como 'Álbum de imágenes'.

El compositor y arreglista Kazuhiko Izu fue uno de los beneficiarios de este enfoque de presupuesto abierto. Escrita para acompañar el manga Domu del artista Katsuhiro Otomo, el compositor y arreglista aprovechó la tecnología de sintetizadores japonesa líder en el mundo (y que rompía el bolsillo) disponible en el estudio totalmente equipado de King Records. Incluida en esta recopilación, A3: Act 2 Scene 26 reflejó los temas de ciencia ficción de la historia con una porción de synth pop brillantemente futurista pero cálidamente funky que presenta una celebración alegre de los sintetizadores y sus posibilidades aparentemente infinitas.

Kan Ogasawara fue otro compositor que dominó tempranamente la letanía de sintetizadores, cajas de ritmos y secuenciadores que habían estado disponibles. Dos temas escritos para acompañar el manga Yume No Ishibumi del período 1985 se incluyen aquí; las texturas electrónicas experimentales de Honowo añaden picante a una alegre melodía de electro pop que recuerda al éxito de la banda Rah 1983 Messages From Stars; el jazzístico Utage redondea las brillantes texturas de sintetizador de Ogasawara con un acompañamiento bellamente elaborado de los legendarios músicos Yuji Toriyama (guitarra), Pecker (percusión) y Jun Fukamachi (piano).

Antes de convertirse en uno de los pioneros del Kankyo Ongaku japonés (música ambiental), Takashi Kokubo trabajó en el tema proto techno Kiki (Jungle At Night). Se creó para la película de anime 1984 Shonen Keniya (Kenya Boy) utilizando algunas de las tecnologías musicales más caras disponibles en ese momento. Este tema de baile inspirado en África ofrece un paralelo contemporáneo con la música techno temprana que los jóvenes productores de Detroit estaban creando entonces con cajas de ritmos y sintetizadores Roland japoneses baratos.

Esta es la primera recopilación de bandas sonoras de anime y manga japonés curada por Kay Suzuki y Rintaro Sekizuka de Vinyl Delivery Service (una tienda de discos en línea con sede en Tokio que también opera en la reconocida tienda de vinos y alta fidelidad Idle Moments en el este de Londres). Con una portada del artista Kazuki Takakura y dos páginas de notas, esta recopilación exclusiva en vinilo de música nunca antes lanzada fuera de Japón captura una instantánea auditiva vital de una era cuyos sonidos vanguardistas iban de la mano con la tecnología de punta.